1 a destruction totale des maisons qui éditaient la musique classique en Allemagne, mais encore en France même on ne trouve pas d

2 ques brefs poèmes, quelques prières. C’est par la musique seule de Bach ou de Mozart que nous en possédons la substance idéale,

3 la grâce des chefs-d’œuvre futurs, au ciel de la musique , dans une Europe heureuse. Conclusion du discours de présentation du

4 il crée l’Association européenne des festivals de musique , qui groupe aujourd’hui trente-trois des plus grands festivals du con

5 e ; et enfin l’art moderne tout entier, peinture, musique , poésie, essai, théâtre et sculpture : presque tous leurs grands noms

6 , des arts plastiques, de la littérature et de la musique , voilà qui pose des questions. Beaucoup doutent qu’il y ait un rappor

7 t de l’histoire des arts, de la peinture et de la musique . Je voudrais proposer ici un seul exemple : celui de l’évolution de l

8 ici un seul exemple : celui de l’évolution de la musique en Europe. Elle naît avec le chant grégorien au vie siècle en Italie

9 ldi). Au xixe siècle, le centre de gravité de la musique européenne se déplace vers les régions germaniques, Hanovre, la Saxe,

10 t les Ballets russes influenceront à leur tour la musique occidentale. L’évolution de la peinture suit à peu de chose près les

11 e dans laquelle il s’est formé. Qu’il s’agisse de musique , de peinture, d’architecture, de philosophie ou de science, pour ne r

12 pas besoin de se consacrer à la peinture ou à la musique ou à la littérature et d’en faire sa carrière, mais tout le monde a b

13 le consiste à écrire des livres, à composer de la musique , des équations ou des cités, à méditer, à inventer — à créer ou à se

14 re utilisation qualitative des loisirs : toute la musique occidentale à la portée instantanée de tous les amateurs de musique,

15 e à la portée instantanée de tous les amateurs de musique , et leur nombre multiplié. Il en va de même pour les pièces de théâtr

16 Il n’y a pas de «  musique moderne » Introduction aux travaux de la Conférence européenne de

17 travinsky. Quand on me demande : « Aimez-vous la musique moderne ? » c’est qu’on attend que je dise non. Je réponds oui pour i

18 car la chose dont on me parle n’existe pas. La «  musique moderne », en effet, n’est guère plus qu’une manière de parler. C’est

19 ce qui fut composé dans notre siècle. Bref, la «  musique moderne » est celle que l’on n’aime pas. (Parce qu’elle ne ressemble

20 ressemble pas à celle que l’on aimait.) Parler de musique « moderne » en général, comme on le fait, c’est supposer quelque mani

21 te inconnu — s’il en est un. Ne parlons plus de «  musique moderne ». Parlons seulement d’œuvres contemporaines. Il faut pousser

22 zart. Pourquoi cela ? Parce qu’ils écrivent de la musique en connaissance de toute l’histoire de la musique — d’après elle, pou

23 musique en connaissance de toute l’histoire de la musique — d’après elle, pour faire autre chose. Ils ont perdu la bonne consci

24 son époque »28. Les « nécessités nouvelles de la musique  », que l’on invoque, ne sont telles que pour l’oreille et l’intellige

25 sauf la nôtre ! Notre grand public se nourrit de musiques des époques révolues. Quand il ne se contente pas de Beethoven et de

26 D’où l’aspect forcément étrange que prennent les musiques d’aujourd’hui. De là peut-être aussi chez nos compositeurs, séparés d

27 t du choix des enregistrements. Plus on jouera de musique nouvelle, plus le public en deviendra contemporain, et plus ceux qui

28 t trente jours, sans que s’y glisse une mesure de musique composée avant l’an 1900 : tous les soirs, les salles étaient pleines

29 e répondrai maintenant sans hésiter : « J’aime la musique moderne de tous les temps, et même du nôtre — la plus rare. » 28. P

30 devient un parc immense aux bosquets enchantés de musique . Du gracile Alhambra de Grenade aux sévères palais communaux de Pérou

31 lus délibérément novateur (on n’y donne que de la musique d’aujourd’hui). Certes, on connaît bien d’autres festivals, des douza

32 locales animées par des amateurs de théâtre et de musique , d’autre part, le goût des voyages. La rencontre de ces initiatives e

33 s plans vite tracés. Tous nos grands festivals de musique furent invités à déléguer leurs directeurs pour une première prise de

34 s tard, l’Association européenne des festivals de musique était fondée et se mettait à l’œuvre. ⁂ La musique est d’Europe, en

35 sique était fondée et se mettait à l’œuvre. ⁂ La musique est d’Europe, en ce sens qu’elle est liée à l’Europe non seulement hi

36 cette affinité d’essence et d’existence entre la musique et l’Europe, il résulte, d’une part, que s’occuper de l’Europe et spé

37 nt de sa culture, suppose que l’on s’occupe de la musique  ; et, d’autre part, que la musique est l’expression la plus profonde

38 s’occupe de la musique ; et, d’autre part, que la musique est l’expression la plus profonde et spécifique du génie propre de l’

39 nde et spécifique du génie propre de l’Europe. La musique n’aidera pas à résoudre les problèmes de l’union politique de nos peu

40 s’esquissent : ce sont tous les grands noms de la musique , compositeurs, exécutants et chefs célèbres, de Monteverdi et Purcell

41 ence. 3. C’est en effet de la rencontre d’un art ( musique , théâtre, danse) et d’un lieu de prestige touristique que naît le plu

42 4. Au xixe siècle et aux débuts de ce siècle, la musique était confinée dans les salles de concert, séparée de sa vie, j’enten

43 rtes, dans l’Alhambra de Grenade. Ce retour de la musique à son milieu d’origine et d’usage, à la communauté dont elle fut l’ex

44 Au-delà des clichés — d’ailleurs vrais — sur « la musique , langage qui ne connaît pas de frontières », il y a cette réalité de

45 st qu’à lui de mettre en œuvre et d’accueillir la musique d’hier et d’aujourd’hui, bien commun et œuvre commune de la culture e

46 al d’une communauté. Il est beau que ce soit à la musique , plutôt qu’à quelque mascarade dite folklorique que déjà tant de nos

47 tré sur l’Association européenne des festivals de musique , à paraître pour son XXe anniversaire.

48 t des esclaves noirs importés aux États-Unis ; la musique européenne ; et le piétisme des mineurs du pays de Galles, dont les c

49 les conséquences du jazz et de l’art nègre sur la musique et la peinture européennes, d’Apollinaire à Picasso, en passant par l

50 urope, qu’il s’agisse de savants, de festivals de musique , d’Églises, de firmes, de syndicats, de sports, coopère, se fédère ou

51 abstrait ; de la polyphonie à l’atonalité et à la musique concrète ; du rationalisme aux romantismes de toutes les époques, de

52 hénanie, le Blaue Reiter, l’École de Paris ; — de musique  : le Languedoc des troubadours, les Flandres, le groupe des Six, l’Éc

53 leur connais, par malheur, point d’égaux pour la musique , la peinture, l’architecture… et il est clair que leurs méthodes devr